Museen, Ausstellungen oder Kunstkurse zu besuchen, ist für viele Menschen keine Selbstverständlichkeit. Was aber, wenn Kultur von Ärzt:innen verschrieben werden kann? Wird dadurch die Hürde zur Teilhabe kleiner und wie genau kann „Kultur auf Rezept“ funktionieren?
Ingrid Zink, Kunsttherapeutin mit langjähriger Erfahrung unter anderem in der Psychosomatik, Traumatherapie und der Arbeit mit Krebspatient:innen, und Julie Reisch, Psychologin mit therapeutischem Blick auf die Wirkung kultureller Aktivitäten stellen sich diesen Fragen.
Ein Rezept für einen Töpferkurs. Eine Überweisung ins Museum statt in die Apotheke. Was zunächst nach einer charmanten Idee klingt, wird in mehreren europäischen Regionen bereits erprobt. In Bremen können Ärzt:innen und Psychotherapeut:innen sogenannte Kunst-Rezepte ausstellen. Sie ermöglichen die kostenlose Teilnahme an Kunstkursen und begleitenden Reflexionsgruppen.
Das Bremer Projekt ist Teil des EU-Interreg-Projekts „Arts on Prescription“. Laut der Projektbeschreibung erproben elf Partnerinstitutionen aus fünf Ländern rund um die Ostsee – Deutschland, Dänemark, Polen, Lettland und Schweden – seit 2023 in 24 Pilotdurchläufen, wie kulturelle Angebote zur Gesundheitsförderung eingesetzt werden können. Ausgewertete Daten von 255 Teilnehmenden zeigten dabei Verbesserungen: mehr mentales Wohlbefinden und Selbstvertrauen, weniger Einsamkeit.
Doch ist ein Kunst-Rezept damit schon eine Behandlung?
Wenn Worte nicht ausreichen
Für die Psychologin Reisch liegt eine wichtige Stärke von „Kultur auf Rezept“ darin, dass kulturelle Angebote Menschen wieder ins Handeln und in Kontakt mit anderen bringen können. Gerade bei Depressionen oder Angststörungen sei sozialer Rückzug häufig Teil des Problems. Betroffene ziehen sich zurück und verlieren dadurch zunehmend Aktivitäten, die ihnen Freude oder Bestätigung geben. „Gerade da wäre es gut, sie wieder ein bisschen mehr in die Aktivierung zu kriegen und in die Exposition, um wieder an mehr Aktivitäten teilzunehmen“, sagt Reisch.
Auch bei Angststörungen könne Aktivierung helfen, erklärt Reisch. Wer Situationen aus Angst immer wieder vermeide, verstärke dadurch langfristig die Angst. Ein regelmäßiger Kurs könne einen niedrigschwelligen Anlass schaffen, wieder unter Menschen zu gehen und neue Erfahrungen zu machen.
Die Kunsttherapeutin Zink erlebt dieselbe Wirkung durch das, was im Atelier tatsächlich passiert. In ihrer kunsttherapeutischen Arbeit beobachtet sie immer wieder, dass Menschen über gestalterische Prozesse einen Zugang zu Gefühlen finden, für die ihnen zunächst die Worte fehlen. „Unbewusstes kann sich im Bild zeigen“, sagt Zink.
Gerade in der Arbeit mit traumatisierten Menschen könne das Gestalten helfen, zur Ruhe zu kommen und Abstand zu belastenden Gedanken zu gewinnen. Manchmal würden dabei auch Erinnerungen oder persönliche Themen sichtbar, die vorher schwer zugänglich gewesen seien.
Kunst kann jede und jeder
Was, wenn schon der Gedanke an einen Malkurs Stress auslöst, aus der festen Überzeugung heraus, nicht malen zu können?
Für Zink ist genau diese Vorstellung ein Missverständnis. In der Kunsttherapie gehe es nicht darum, ein besonders schönes Bild herzustellen. Vorerfahrung oder künstlerisches Talent seien nicht entscheidend. Im Mittelpunkt stehe der Prozess – und ein Raum, in dem nicht bewertet werde.
„Es gibt kein richtig und kein falsch“, beschreibt Zink ihren Ansatz. Entscheidend sei, dass Menschen ausprobieren könnten, ohne etwas „leisten oder abliefern zu müssen“.
Auch aus psychologischer Sicht ist dieser Punkt wichtig. Menschen mit Depressionen, Angststörungen oder chronischem Stress könnten zu Perfektionismus und starkem Leistungsdenken neigen, erklärt Reisch. Eine Tätigkeit, bei der nicht das Ergebnis, sondern das Tun im Mittelpunkt steht, könne dieser Haltung etwas entgegensetzen.
„Es geht ja gar nicht darum, irgendwas besonders toll zu machen oder genauso hinzukriegen, wie es von einem erwartet wird“, sagt Reisch.
Sie verweist dabei auch auf einen Gedanken aus der Ergotherapie: Etwas mit den eigenen Händen zu erschaffen, kann das Gefühl stärken, selbst etwas bewirken zu können. Ob das Ergebnis anschließend „gut“ aussieht, ist dafür zweitrangig.
Zwischen Hoffnung und Skepsis
Zink sieht vor allem die praktische Herausforderung: Wie lassen sich solche Angebote so organisieren, dass sie für Menschen tatsächlich niedrigschwellig zugänglich sind? Gerade denjenigen, die von einem solchen Angebot profitieren könnten, falle es nicht unbedingt leicht, Termine zu organisieren, Anträge auszufüllen oder regelmäßig irgendwohin zu gehen.
Gleichzeitig sieht sie in der Idee eine größere gesellschaftliche Chance. In einer Gesellschaft, die von zunehmender Vereinzelung und Bewegungsmangel geprägt sei, könnten kulturelle Angebote Räume schaffen, in denen Menschen wieder ausprobieren, spielen und miteinander in Kontakt kommen. Kultur müsse nicht erst dann interessant werden, wenn jemand bereits krank sei – für Zink ist das Rezept vor allem eine Einladung.
„Das wäre schon Quatsch“, sagt Reisch über die Vorstellung, Kultur auf Rezept könne Psychotherapie oder Medikamente überflüssig machen. Für sie ist klar, dass das Angebot eine Ergänzung ist und keine eigene Behandlung. Gerade bei schweren Erkrankungen blieben professionelle psychotherapeutische und gegebenenfalls medizinische Behandlungen zentral.
Auch die Auswertung des Interreg-Projekts „Arts on Prescription“ hat an dieser Stelle Grenzen: Die bislang veröffentlichten 255 ausgewerteten Fälle stammen aus einer Pilotphase ohne Kontrollgruppe. Die Ergebnisse liefern damit Hinweise, erlauben aber noch keine eindeutigen Aussagen über die Wirksamkeit der Intervention.
Damit stellt sich eine größere Frage: Wie viel Evidenz braucht es eigentlich, bevor ein kulturelles Angebot Teil des Gesundheitssystems werden kann?
Deutschland und die Frage der Finanzierung
Besonders greifbar wird diese Frage beim Blick auf andere Länder. Im schwedischen Norrbotten ist „Arts on Prescription“ bereits stärker in bestehende Strukturen eingebunden. Laut der Projektseite von Interreg Baltic Sea Region wurde das Angebot dort inzwischen dauerhaft in die reguläre Gesundheitsversorgung übernommen.
In Deutschland dagegen befinden sich vergleichbare Angebote wie das Bremer Kompetenzzentrum noch in der Erprobung. Eine Evaluation ist laut Bremer Gesundheitsbehörde für Herbst 2026 angekündigt, danach soll über eine Fortführung entschieden werden.
Reisch sieht eine entscheidende Hürde in der langfristigen Finanzierung. Ein zeitlich begrenztes Projekt lässt sich relativ leicht ausprobieren. Etwas dauerhaft im Gesundheitssystem zu verankern, bedeutet dagegen: Zuständigkeiten müssen geklärt, Strukturen geschaffen und Kosten übernommen werden.
„Ich kann mir vorstellen, dass es in unserer Gesellschaft, beziehungsweise in Deutschland, schwierig ist, das langfristig umzusetzen – gerade weil die Politik da nicht so hinterher ist, wie sie es vielleicht sein könnte“, sagt Reisch.
Gerade deshalb könnte „Kultur auf Rezept“ auch eine gesellschaftliche Frage sein – nicht im parteipolitischen Sinne, sondern als Frage danach, was eine Gesellschaft unter Gesundheit versteht.
Kunst gleich Heilung ?
„Kultur auf Rezept“ muss keine Wunderheilung sein. Vielleicht ist der erste Schritt viel einfacher: Kultur als etwas ernst zu nehmen, das Menschen guttun kann und genauer hinzuschauen, unter welchen Bedingungen daraus tatsächlich eine wirksame Unterstützung werden kann.
